Очень серьезный философский раздел, в который я поместил фильмы, повествующие о том, что никогда и не при каких условиях, надеюсь, не может случиться на нашей планете. По крайней мере, я на это очень рассчитываю, ибо то, что демонстрируют нам эти картины, куда намного страшнее самого ужасного будущего, описываемого в фильмах соответствующего раздела моего сайта. Как правило, та утопическая окружающая среда, которая имеет место в этих лентах, носит не деформированный и искаженный физический характер, а интеллектуальный и моральный, что, на мой взгляд, куда страшнее.
Режиссер Франсуа Трюффо в 1966 году экранизировал роман писателя-фантаста Рэя Бредбери «451 по Фаренгейту». Правительство одной диктаторской страны решает, что образование оказывает на людей пагубное влияние и приказывает специальной бригаде пожарных сжечь все неблагонадежные книги.
Фильм показывает нам разочарованный и дегуманизированный мир. С одной стороны, люди являются рабами телевизионной пропаганды, с другой-«люди-книги» бродят в одиночестве под пасмурным небом. Любовь и нежность отсутствуют в этом холодном и умном фильме, который показывает печальное будущее. Фильм, естественно, фантастический, но гуманистический, который беспокоится за будущее цивилизации, лишенной культуры и человечности.
Не менее страшное будущее демонстрирует нам режиссер Майкл Андерсон в своей картине «Бегство Логана» (1976). В 23 веке люди оказались в пост-апокалиптическом будущем. Атмосфера планеты полностью разрушена, а люди живут в огромных городах, покрытых куполами. Жизнь кажется спокойной, даже идиллической: свободный секс, галлюциногенные наркотики, исполняющие всю работу роботы под руководством всемогущего компьютера. С одним исключением: из-за нехватки питания и территории люди в тридцать лет обязаны лишать себя жизни, чтобы освободить пространство для подрастающих граждан.
Авторы романа, по которому снят фильм, Уилльям Нолан и Джордж Клейтон Джонсон, были вдохновлены социальными беспорядками середины 60-х годов и контркультурой молодых, ставших в насильственное противостояние истеблишменту старшего поколения. Они увидели этот взрыв как результат беспрецедентного экономического процветания и технологического прогресса, делающего подрастающее поколение, лишенное трудностей прошлого, менее мотивированным нести ответственность за свои жизни. В будущем роль родителей и государства всеобщего благосостояния будет под контролем всемогущих технологий. Молодое поколение теперь принадлежит к истеблишменту. Гедонизм и самоудовлетворение становится высшей социальной ценностью и те, кто поклоняются семье, работе, кто не боится ответственности, рассматриваются как опасные подрывные элементы. Десятилетие спустя, юные повстанцы 60-х станут старше, мировая экономика пострадает от нефтяного кризиса, но гедонизм будет все еще главной ценностью и видение будущего в «Бегстве Логана» выглядит очень правдоподобным. А идея принудительного ограничения жизни не будет таким чуждым для поколения, выросшего на лозунге «Не верь никому старше тридцати!».
В 1985 году режиссер Терри Гиллиам снял фильм «Бразилия», провалившийся в коммерческом прокате, но ставший культовым у прогрессивной молодежи. В будущем правительство Земли превратилось в огромного бюрократического зверя. Простая операция требует горы бумаги и строгого следованияпроцедуре, что заменяет способность человека критически задуматься и оценить, что он делает или восстать против жестокости и бесчеловечности, которая окружает его. Сэм Лоури кажется счастливым человеком, живя мелким винтиком в этой огромной машине. Однажды он пытается исправить ошибку Министерства информации, в результате которой погибает невинный человек, а сам Лоури оказывается втянутым в противостояние государства и террористической подпольной группы.
Кошмарный мир создал Терри Гиллиам, смешав Джорджа Оруэлла и Франца Кафку. Удушающий, невыносимый, непримиримый, беспощадный, подавляющий и изнуряющий. Фильм впечатляющий, но не хватает чуточку человечности, чтобы зрители с ним полностью согласились. Хотя в фильме много фантастических примет будущего (пуск воды в ванну прямо из постели, крохотные автомобили на одного с входом через крышу, неаппетитные зеленоватые шарики, подаваемые в качестве еды), за ними отчетливо просматривается не только недавнее прошлое, но и сегодняшний день. Огромное здание Министерства с перефразированной знакомой надписью над входом: «Правда сделает вас свободными!». Неожиданно вламывающиеся в мирные квартиры солдаты с автоматами, осуществляющие очередной арест. То и дело гремящие на улицах и в общественных местах взрывы. Предполагается, что за ними стоят террористы, и повсюду разыскивается их вожак Гарри Таттл. Ошибка компьютера из-за упавшего на микросхему жучка, назвавшего его Баттлом, служит завязкой сложного, с большим числом действующих лиц сюжета.
Очень своеобразный фильм «Зардоз» снял в 1973 году режиссер Джон Бурман. В 2293 году опустошенной планетой, пережившей катастрофу, правят сверхумные интеллектуалы, открывшие секрет бессмертия и живущие в «вортексе». Они достигли таких вершин мудрости, что размножаться нормальным способом уже не хотят. Те, кем они правят, «бруты» и «экстерминаторы»-люди дикие, суровые, но обладают способностью размножаться, убивать и видеть сны. Эти бессмертные общаются с внешним миром посредством Зардоза, греческой театральной маски, которая заставляет чернь собирать урожай.
Это фантастическая лента, претендующая на построение модели будущего, где мир разделен на две части. В одной в роскошных дворцах, изолированных от остального мира невидимым барьером, «вортексах», живут избранники. За границей «вортексов»-разрушенные города, толпы голодных, оборванных людей, за которыми гоняются свирепые вооруженные всадники. Но зритель так и остается в неведении, что же хотел сказать автор картины, поданной в форме малопонятной философской притчи. Непросто сформулировать даже причины, по которым эта картина была снята. Фильм стал самым артистичным и скандальным, самым причудливым творением Джона Бурмана. В нем множество экспериментов со светом, цветом, различными отражениями и странными изображениями, созданными специальными зеркалами. Все это позволило критикам писать о фильме в напыщенном и снобистском стиле, претендуя на то, что они все поняли. Их рецензии были насыщены терминами, относящимися к науке и проблемам морали. Другие журналисты, мыслящие более приземленно, утверждали, что картина представляет собой претенциозную чушь.
Феноменально сильный фильм «Механический апельсин», один из моих любимых, с потрясающе выразительной игрой Малкольма Макдауэлла снял в 1971 году режиссер Стэнли Кубрик.
В неопределенном, но относительно недалеком будущем, Алексу, главарю банды подростков и любителю Бетховена, жизненно необходимо давать выход своим агрессивным инстинктам. Сначала четверо хулиганов издеваются над бродягой, потом вламываются в дом писателя. Его они жестоко избивают, а жену насилуют прямо на его глазах. Во время другой хулиганской вылазки Алекс проникает в чужой дом и убивает женщину. Приговоренный к 14 годам заключения, Алекс добровольно соглашается подвергнуться воздействию терапии доктора Людовико. Тот хочет попытаться избавить Алекса от проявления агрессии. Алекса заставляют смотреть сцены насилия в сопровождении музыки Бетховна, которая вызывает у него ненависть. Чтобы он не мог закрыть глаза, веки искусственным образом поддерживают иголками. Такое лечение приносит свой эффект, и вскоре Алекса освобождают. Теперь уже он пассивно переносит нападение бродяги, которого он когда-то избивал. После этого над ним издеваются его бывшие друзья, которые стали полицейскими. Избитый, Алекс оказывается рядом с домом писателя, чью жену он изнасиловал и которая умерла. Писатель, ставший калекой в результате того нападения, собирается жестоко отомстить ублюдку.
Герой фильма Алекс-растленный маньяк, напичканный наркотиками, упивающийся жестокостью, равнодушный к родителям и друзьям. Сцены зверских избиений ни в чем не повинных людей, диких, разрушительных оргий, снятые с ошеломляющими натуралистическими подробностями, венчаются глубокой пророческой сценой полного согласия Алекса с либеральным государственным деятелем. Фильм производит незабываемое, гнетущее впечатление, он мрачен, но основная его мысль верна: современное общество грозит человечеству безнравственностью и вырождением. Фильм вызвал большой скандал в свое время, так как попал в самую точку и дал ответы на многие вопросы, стоявшие тогда перед обществом. Картина наполнена большим разнообразием литературных и драматических жанров. Под научно-фантастическим соусом в ней соединились философский рассказ, аллегория, проблемный фильм, театральная постановка, сатира и черный юмор.
Пожалуй, пора остановиться, ибо так я могу рассказать о всех фильмах, вошедших в этот раздел, так как они заслуживают того, чтобы их знали и смотрели. Категорически рекомендую найти эти фильмы и хранить в видеотеке для своих детей.

©Мацнев Р. А., содержание, дизайн, оформление, разработка сайта Санкт-Петербург, 2006-2010 г.