The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones  The Flintstones


The Flintstones

«ФЛИНТСТОУНЫ»
(The Flintstones)

США, 1994, 90 мин., «Amblin Entertainment/Universal»
Режиссер Брайан Левант, композитор Дэвид Ньюман, продюсеры Кэтлин Кеннеди и Стивен Спилберг
В ролях Джон Гудман, Рик Моранис, Элизабет Перкинс, Кайл Маклахлан, Элизабет Тейлор, Ричард Молл, Холли Берри

Картина производит впечатление, в первую очередь, поражающими воображение декорациями. На экране очень правдоподобно воссоздан городок каменного века Bedrock. Именно там живут наши герои-жизнерадостный, но недалекий Фред Флинтстоун и умный, но застенчивый Барни Раблз. По улицам городка громыхают автомобили на ножной тяге, на кухне стоят мусоропроводы мощностью в одну свинью, а в карьерах вместо экскаваторов работают динозавры. Барни и его супруга Бедди давно хотят усыновить ребенка, и они занимают необходимые деньги у Фреда. Тем временем по результатам экзамена на высокую административную должность Фред Флинтстоун занимает кресло управляющего фирмы. Правда, «виноват» в этом Барни, который подменил ответы на контрольные тесты. Таким образом, он захотел отплатить за оказанное добро. Человек не на своем месте-что может быть смешнее? Правда, когда это происходит в реальной жизни, мы никогда не смеемся. Постепенно мы убеждаемся в этом и на основании этого фильма, когда Фред начинает попадать смешные и одновременно грустные ситуации…
Можно по незнанию или недогадливости воспринять этот фильм как обычную эксцентрическую комедию, в крайнем случае, комикс. И делать ошибочные предположения, что зрителям, не знающим некоего американского контекста, трудно оценить все шутки и приколы авторов «Флинтстоунов». Но лишь внимательные зрители заметят, что вневременной комикс Брайана Леванта имеет закольцованную композицию, словно фильм в фильме, отсылая к эпохе увлечения голливудскими колоссами 50-х годов в кинотеатрах на открытом воздухе с большим экраном, который можно лицезреть, не вылезая из машины с распахнутым верхом. И лента Леванта представлена как захватывающее, но намеренно наивное зрелище в стиле фантастических комедий пятидесятых годов, которые ныне взрослые режиссеры могли видеть еще детьми на утренних сеансах. Это мир типично детской фантазии, легко путешествующей во времени и не чувствующей особой разницы между прошлым и будущим. Можно сравнить «Флинтстоунов» со знаменитой трилогией «Назад в будущее» Роберта Земекиса, в которой юный Марти Макфлай носится назад и вперед по оси времен именно из городка 50-х годов. Подростки, выросшие на увлекательных картинах, которые позволяли им улетать прочь от скучной реальности, став режиссерами в 80-е и 90-е годы, как бы искусственно продлевают собственное беззаботное детство, пребывая в атмосфере забавной выдумки и смешения, казалось бы, несоединимого. Различные сказки, байки, комиксы, таинственные истории, жуткие кошмары-все это используется в современном американском кино, разумеется, для развлечения и удивления зрителей чем-то необычным, но и отвечает личным пристрастиям авторов, которым по-ребячески хочется присочинить чего-нибудь умопомрачительного и залихватского. Маленькие вруны превратились в больших режиссеров. Брайан Левант старается максимально насытить свою ленту пародийными шутками. И благодарность в финале обитателям несуществующего городка Bedrock за участие в съемках, как и трогательное сообщение о том, что ни один из динозавров не пострадал на площадке, не могут не вызвать улыбку. Левант высмеивает и собственные картины («Трудный ребенок-2», 1991; «Бетховен», 1992), и чужие ленты-от «Нетерпимости» (1915) до «Парка юрского периода» (1993). Стивен Спилберг отрядил для съемок своего любимого постановщика спецэффектов Майкла Лантьери. Специалисты найдут переклички «Флинтстоунов» с классической немой комедией «Три эпохи» (1923) Бастера Китона, французской сатирой «Мой дядя» Жака Тати, удостоенной «Оскара» за лучший иностранный фильм как раз на рубеже 50-60-х годов и воспринятого американцами в качестве наследника традиций именно Китона. Однако современные эксцентрики США усвоили в основном природу внешнего юмора, алогичность каламбуров и гэгов, их техническое совершенство, доведенное до механистичности. Грубый, вульгарный, подчас агрессивный смех лишен лиричности и наивности, все-таки присущих не только Китону и Тати, но даже и братьям Маркс, считающимся непревзойденными мастерами исключительно американской комической манеры. Правда, Джон Гудман («К.Г.П.О», 1984; «Месть ублюдков», 1984; «Любовники Марии», 1984; «Вздымающаяся Аризона», 1987; «Навсегда», 1989; «Арахнофобия», 1990; «Бартон Финк», 1992; «Падший», 1998; «Братья Блюз-2000», 1998; «Большой Лебовски», 1998), актер широкого диапазона, способный быть фарсовым и даже внушающим ужас, создает привлекательный образ чудаковатого увальня. Возможно, герой неотесан, бесцеремонен. У настоящего мужлана Флинтстоуна нет ума палаты, но он все же доверчив и беззащитен, буквально принимая все шишки на свою голову. Фильм основан на популярном в США мультипликационном сериале 1966 года о семействе Флинтстоунов. Спецэффекты студии «ILM», а куклы из мастерской Джима Хэнсона, постановщика «Маппет-шоу». Академия фантастических фильмов, фэнтази и фильмов ужасов США номинировала картину на свой приз «Сатурн» за лучшие костюмы, актрису второго плана (Холли Берри и Рози О'Доннелл) и как лучший фильм года. Картина получила анти-приз «Razzie» за худший сценарий и актрису второго плана (Рози О'Доннелл, также за роли в картинах «Car 54, where are you?», 1994 и «Exit to Eden», 1994), а номинировалась за худший ремейк и актрису второго плана (Элизабет Тейлор). Бюджет картины составил 45 миллионов долларов, а собрала она в мировом прокате 360 миллионов и еще 70 миллионов выручила за право использования на территории США. Ричард Бартон-бывший муж Элизабет Тейлор. Кстати, она первой в истории среди женщин получила гонорар в 1 миллион долларов за главную роль в снимавшейся четыре года картине Джозефа Манкевича «Клеопатра» (1963). Оценка 4 балла.