ДЭВИД ЛИН
(David Lean)

Режиссер родился 25 марта 1908 года в Кройдоне, Суррей, Англия. Умер 16 апреля 1991 года в Лондоне, Англия, от рака горла. Рост Высота 186 см. Шесть раз был женат, имел одного ребенка. Третьей женой (1949-57) была известная актриса Энн Тодд.
Выдающийся британский режиссер Дэвид Лин вырос в строгой квакерской семье (по иронии судьбы, в детстве ему не разрешали ходить в кино). В 1920-х годах он кратко обдумывал возможность стать бухгалтером, как его отец, прежде чем найти работу в Gaumont British Studios в 1927 году. Он работал чайным мальчиком, хлопушкой, посыльным, а затем помощником монтажника. К 1935 году он стал главным редактором Gaumont British News, пока в 1939 году он не начал редактировать художественные фильмы, особенно для Энтони Асквита, Пола Циннера и Майкла Пауэлла. Среди фильмов, над которыми он работал, были «Пигмалион» (1938), «Майор Барбара» (1941) и «Один из наших самолетов не вернулся» (1942). К концу тридцатых годов репутация Лина как монтажера была очень высока. В 1942 Ноэль Ковард дал ему шанс снять вместе с ним военный фильм «Повесть об одном корабле» (1942). Вскоре после этого с подачи того же Коварда, Лин, оператор Рональд Ним и продюсер Энтони Хавлок-Аллан образовали компанию Cineguild. Для нее Лин сначала экранизировал три пьесы Коварда: хронику «Этот счастливый народ» (1944), комедию про привидений «Веселое привидение» (1945) и сентиментальную драму «Короткая встреча» (1945). Первоначально провалившаяся в прокате в Англии, «Короткая встреча» была представлена на самом первом Каннском кинофестивале (1946), где получила почти единодушную похвалу, а также главный приз. От Коварда Лин переключился на Чарльза Диккенса, сняв две известные экранизации: «Большие надежды» (1946) и «Оливер Твист» (1948). Последний, в котором Алек Гиннесс сыграл главную роль в своей первой крупной роли в кино, однако, подвергся критике со стороны некоторых за потенциальные антисемитские нотки. Последними двумя фильмами, снятыми под знаменем Cineguild, были «Страстная дружба» (1949), мелодрама по роману Герберта Уэллса, и правдивая криминальная история «Мадлен» (1950). Ни один из них не оказал существенного влияния ни на критиков, ни на публику. Партнерство Cineguild распалось после спора между Лином и Нимом. Первой постановкой Лина после Cineguild стала авиационная драма «Звуковой барьер» (1952), имевшая большой кассовый успех в Англии и ставшая на тот момент его самым зрелищным фильмом. Затем последовали две сложные комедии, основанные на театральных пьесах: «Выбор Хобсона» (1954) и англо-американская совместная постановка «Летняя пора» (1955). Обе были хорошо приняты, а «Выбор Хобсона» получил «Золотого медведя» на Берлинском кинофестивале 1954 года. Следующий фильм Лина «Мст через реку Квай» (1957) стал решающим в его карьере, поскольку это был первый из тех грандиозных эпических фильмов, благодаря которым он прославился. Продюсер Сэм Шпигель сделал его из романа Пьера Буля, адаптированного писателями из черного списка Майклом Уилсоном и Карлом Форманом. Снятый на Цейлоне в чрезвычайно сложных условиях, фильм имел международный успех и триумфовал на «Оскаре», получив семь наград, в первую очередь за лучший фильм и режиссера. Затем Лин и Сэм Шпигель сняли еще более амбициозный фильм «Лоуренс Аравийский» (1962), основанный на «Семи столпах мудрости», автобиографии Т. Э. Лоуренса. Этот фильм с относительным новичком Питером О'Тулом в главной роли стал первой совместной работой Лина с писателем Робертом Болтом, оператором Фредди Янгом и композитором Морисом Жарром. Сами съемки проходили в Испании, Марокко и Иордании в течение 20 месяцев. Первоначальные отзывы были неоднозначными, и вскоре после мировой премьеры фильм был сокращен, а во время переиздания 1971 года сокращен еще больше. Как и его предшественник, он получил семь «Оскаров», в том числе за лучший фильм и режиссуру. Та же команда в составе Лина, Болта, Янга и Жарра затем работала над экранизацией романа Бориса Пастернака «Доктор Живаго» для продюсера Карло Понти. «Доктор Живаго» (1965) был снят в Испании и Финляндии, изображая революционную Россию, и, несмотря на разногласия критиков, имел огромный успех, как и музыкальная партитура Жарра. Фильм получил пять «Оскаров» из десяти номинаций, но статуэтки за фильм и режиссуру достались «Звукам музыки» (1965). Следующий фильм Лина, сентиментальная драма «Дочь Райана» (1970), не достиг таких же высот. Оригинальный сценарий Роберта Болта был продюсирован старым партнером Энтони Хавлоком-Алланом, и Лин снова заручился сотрудничеством с Фредди Янгом и Морисом Жарром. Съемки в Ирландии длились около года, гораздо дольше, чем ожидалось. Фильм получил два «Оскара», но по большей части критическая реакция была прохладной, иногда даже насмешливой, и широкая публика особо не отреагировала на фильм. Эта относительная неудача, похоже, на какое-то время затормозила творческие способности Лина. Но ближе к концу 1970-х он снова начал работать с Робертом Болтом над амбициозным двухсерийным фильмом о мятеже «Баунти». Проект развалился и в конечном итоге был восстановлен Дино Де Лаурентисом. Затем к Лину обратились продюсеры Джон Брабурн и Ричард Гудвин с просьбой адаптировать роман Э. М. Форстера «Путешествие в Индию», книгу, которой Лин интересовался более 20 лет. Впервые в своей карьере Лин написал адаптацию в одиночку, частично основываясь на сценической версии книги Санта Рама Рау. Лин также выступал в качестве своего собственного редактора. «Поездка в Индию» (1984) получила в основном положительные отзывы и имела неплохие кассовые сборы. Это был сильный претендент на «Оскар», получивший 11 номинаций. Он одержал две победы, проиграв битву за трофей «Амадею» (1984) Милоша Формана. Последние несколько лет своей жизни Лин провел, готовя экранизацию медитативного приключенческого романа Джозефа Конрада «Ностромо». Он также некоторое время участвовал в реставрации Ричардом Харрисом «Лоуренса Аравийского» в 1988 году. В 1990 году Лин получил награду Американского института кино за выдающиеся достижения. Лин был известен на съемках своим крайним перфекционизмом и авторитарным вспыльчивым поведением, которое иногда отталкивало его актеров или съемочную группу. Хотя его кинематографический подход, классический и изысканный, явно принадлежит ушедшей эпохе. Часто снимал Алека Гиннесса, Энн Тодд и Омара Шарифа. Поезда играют значительную роль в его фильмах. Очень отчетливое ощущение времени и места в фильмах (Россия во время русской революции, Ирландия во время Пасхального восстания 1916 года). Истории часто разворачиваются на фоне политического дискурса (Русская революция, Пасхальное восстание). Биографические драмы о реальной жизни. Огромный визуальный простор с интенсивным использованием естественного света. Захватывающие кровавые батальные сцены. Его персонажи часто являются людьми чести, борющимися в жестокой или чужой среде. Его фильмы часто исследуют отношения и различия между двумя противоположными культурами и точками зрения.
Однажды смотрел «Лоуренс Аравийский» (1962) со Стивеном Спилбергом. Лин подарил Спилбергу «живой режиссерский комментарий» (как выразился Спилберг). Спилберг сказал, что это был один из лучших моментов в его жизни, когда он учился у настоящего мастера. Спилберг заявил, что это помогло ему создавать лучшие фильмы и что комментарии напрямую повлияли на каждый фильм, который он с тех пор снял. Первоначально хотел снять «Империя Солнца» (1987), но из-за преклонного возраста передал это Стивену Спилбергу. В документальном фильме BBC Стивен Спилберг рассказал, как Лин (к тому времени его личный друг) попросил его обратиться от его имени к Warner Brothers и убедить их профинансировать его фильм по роману Джозефа Конрада «Ностромо». Спилберг сделал это, и руководитель студии Warner, который также был личным другом Спилберга, согласился профинансировать фильм с бюджетом в 20 миллионов долларов. Когда Спилберг позвонил Лину, чтобы сообщить ему хорошие новости, Лин сказал ему, что этого недостаточно, и он должен вернуться и попросить 30 миллионов долларов. Потрясенный Спилберг так и сделал, но Warners отказались увеличить бюджет. Лин больше никогда не разговаривал со Спилбергом. По словам Ричарда Шикеля, Лин был настолько ранен злобными нападками Полины Кель и других критиков на «Дочь Райана» (1970), что не ставил ни одной картины в течение 14 лет, вплоть до «Поездки в Индию» (1984). Мартин Скорсезе, Стивен Спилберг, Стэнли Кубрик и Спайк Ли отметили, что бережливое производство Лина оказало большое влияние на их карьеру. Перед его смертью в 1991 году единственный ребенок Лина Питер и дочь Питера пытались помириться с ним во время посещения его дома во Франции, но попытка закончилась гневом, и они больше никогда не разговаривали. Дэвид Лин оставил свою первую жену, когда Питер был молод, так же, как его отец-бухгалтер ушел из дома, когда Дэвиду было 16 лет. Питер О'Тул основал свою игру в «Трюкаче» (1980) на основе Лина. В целом актеры, работавшие с Дэвидом Лином, считали его холодным, расчетливым человеком, которому нравилось создавать напряжение на съемочной площадке. С 1986 года и до своей смерти в 1991 году он работал над экранизацией романа Джозефа Конрада «Ностромо». Серж Зильберман продюсировал фильм совместно с Columbia Pictures, а Лин написал сценарий сначала с Кристофером Хэмптоном, а затем с Робертом Болтом. Бюджет фильма составил 46 миллионов долларов, а съемки должны были начаться в марте 1991 года в Альмерии и Les Studios de la Victorine в Ницце. Деннис Куэйд, Изабелла Росселлини, Джулиан Сэндз, Пол Скофилд, Клаус Мария Брандауэр, Ирен Папас, Энтони Куинн и Кристофер Ламберт должны были сыграть главные роли. В бюджете также содержалось положение о замене режиссера (Гая Хэмилтона) на случай, если Лин умрет или его здоровье ухудшится во время съемок. В январе 1991 года у Лина диагностировали рак горла, и съемки были перенесены с марта на май. Лин умер в апреле 1991 года, еще до начала съемок. Снял два фильма, внесенных на хранение в медиатеку при Конгрессе США как имеющие культурное, историческое или эстетическое значение: «Мост через реку Квай» (1957) и «Лоуренс Аравийский» (1962). И первая жена Лина, Изабель (род. в 1908 году), и его третья, актриса Энн Тодд, были его двоюродными сестрами. Режиссер 11 разных актеров в фильмах, номинированных на «Оскар»: Селия Джонсон, Кэтрин Хепберн, Алек Гиннесс, Сессью Хаякава, Питер О'Тул, Омар Шариф, Том Кортни, Джон Миллс, Сара Майлз, Пегги Эшкрофт и Джуди Дэвис. Гиннесс, Миллс и Эшкрофт выиграли за роль в одном из фильмов Лина. В «Докторе Живаго» он отражается в стеклянной двери троллейбуса, когда Юрий выходит из него. По словам Сары Майлз, Лину нравилось доводить своих актеров до предела их личных возможностей, а затем нарушать их просто ради собственного развлечения. Он был женат шесть раз и всегда недолго, видимо, не сумев сохранить брак из-за своего блуждающего взгляда. Он также отказался обсуждать свою личную жизнь. Его третья жена, актриса Энн Тодд, ранее была замужем за его троюродным братом Найджелом Танье. Он стал членом Британского института кино в знак признания его выдающегося вклада в кинокультуру. Ближе к концу жизни он заявил, что хотел бы еще раз снять «Доктор Живаго» Бориса Пастернака. Предпосылкой для ремейка фильма будет повторный выбор Джулии Кристи на роль Лары, но, поскольку она будет слишком стара для этой роли, он не сможет это сделать. Два его фильма получили «Оскар» за лучший фильм года: «Мост через реку Квай» (1957) и «Лоуренс Аравийский» (1962), а четыре номинировались: «Повесть об одном корабле» (1942), «Большие надежды» (1946), «Доктор Живаго» (1965) и «Поездка в Индию» (1984). Алек Гиннесс появислся во всех из них, кроме «Повести об одном корабле» (1942). Он был удостоен премии Американского института кино за выдающиеся достижения (1990). Был признан 34-м величайшим режиссером всех времен по версии Entertainment Weekly. В его родном городе Кройдон, Южный Лондон, в Центре искусств Кройдонской часовой башни есть кинотеатр, названный в его честь. Когда он порекомендовал Стивену Спилбергу стать режиссером «Империи Солнца» (1987), Спилберг в конечном итоге нанял Еву Мавракис в качестве переводчика. Мавракис впоследствии выйдет замуж за Эвана МакГрегора, который сменил Гиннесса в роли Оби-Вана Кеноби в «Звездных войнах». Ему нравилось быть за камерой и монтировать сцены. Он был награжден CBE (Кавалер Ордена Британской Империи) в Списке коронационных наград 1953 года за вклад и заслуги перед искусством. В мае 1988 года ему была вручена премия Каннского комитета за выдающийся вклад в британскую киноиндустрию. Он был удостоен звания рыцаря в Списке почестей ко Дню рождения королевы 1984 года за вклад и заслуги перед искусством. Выразил заинтересованность в создании киноверсии научно-фантастического радиосериала BBC Light Programme «Путешествие в космос» (1955). Среди всех ведущих режиссеров Билли Уайлдер имел наибольшее количество номинаций на «Оскар». Остальные: Фред Циннеман-8, Фрэнк Капра и Дэвид Лин-по 6, Кларенс Браун, Джон Форд, Кинг Видор, Джордж Стивенс, Альфред Хичкок и Джордж Кукор по-5. Примерно в 1977 году он собирался поставить «Баунти», но хотел, чтобы Энтони Хопкинс сыграл Блая, плюс сценарий был рассчитан на 4, 5 часа.

Выборочная фильмография:

«Поездка в Индию» (1984)
«Дочь Райана» (1970)
«Доктор Живаго» (1965)
«Величайшая из когда-либо рассказанных историй» (1965)
«Лоуренс Аравийский» (1962)
«Мост через реку Квай» (1957)
«Летняя пора» (1955)
«Выбор Хобсона» (1954)
«Звуковой барьер» (1952)
«Мадлен» (1950)
«Страстная дружба» (1949)
«Большие надежды» (1946)
«Короткая встреча» (1945)
«Веселое привидение» (1945)
«Этот счастливый народ» (1944)